Présentation du trio
50 langues, plus de 9 siècles de musique et 50 bougies !
Leur histoire
LES ITINÉRANTES est un trio a cappella fondé à Paris en 2017. Le projet naît d’une rencontre fortuite entre trois chanteuses réunies à l’origine pour un concert unique. Issues de parcours et de répertoires différents, elles partagent pourtant un même désir d’exploration vocale et un rapport ouvert au chant, en dehors des catégories établies. Dès les premières répétitions, une évidence s’impose : le trio devient un espace de recherche autour du son, de la voix et de ce qu’elle révèle de notre humanité.
Sans instruments, LES ITINÉRANTES explorent le chant comme une matière vivante : un espace de mémoire, de transmission et de lien. Leur répertoire s’étend sur plus de neuf siècles de musique, une cinquantaine de langues et de nombreuses traditions vocales. Cette diversité ne relève pas d’une démarche encyclopédique, mais d’une volonté commune d’explorer ce qui relie les êtres humains au-delà du chant, à travers les styles et des époques, et de contribuer à préserver la richesse d’un patrimoine immatériel.
De la musique ancienne à la chanson française, en passant par la musique du monde et les chants sacrés, elles combient arrangements originaux et compositions pour illustrer les thèmes qui leur sont chers :
LES FEMMES – LA NATURE
LE VOYAGE – L’IMAGINAIRE
Leur travail s’appuie autant sur l’interprétation de musiques anciennes et traditionnelles que sur des compositions et arrangements originaux. Le chant y est envisagé comme un geste primaire, ancré dans le corps, en résonance avec les émotions, les récits fondateurs et les cycles naturels. Cette approche repose sur un travail vocal d’une grande rigueur musicale et technique, porté par une écriture a cappella particulièrement exigeante.
LES ITINÉRANTES se produisent régulièrement en France et à l’international, dans des festivals et lieux dédiés à la création vocale et musicale. Elles ont partagé la scène avec de nombreux artistes et ensembles, et enregistré plusieurs albums. En juin 2023 elles remportent le premier prix de la catégorie acoustique du concours international de Tampere ainsi que le Grand Prix, devenant ainsi le premier groupe acoustique français à obtenir cette distinction.
Refusant les cadres figés, LES ITINÉRANTES continuent d’explorer la voix a cappella comme un lieu de rencontre et de rassemblement, affirmant sa dimension à la fois archaïque et profondément contemporaine. Une pratique du chant fondée sur l’écoute, le partage et l’expérience humaine.
Discographie
2019 – « Au Fil de l’Air », album auto-produit
2021 – « Voyages d’Hiver », label Ambronay Éditions
2022 – « Existence Shade », EP en collaboration avec l’artiste Philip Barkhudarov
2024 – « Origines », label Mirare, disque officille de la Folle Journée de Nantes
2026 – « Hysterae », album en production
Tournées passées
FRANCE
Folle Journée de Nantes, Via Aeterna, Rivage des Voix (St-Florent-le-Vieil), Abbaye Royale de Fontevraud, Festival Sacrée Musique (Hyères, Lyon), Festival de Rocamadour, Rencontres musicales de Conques, Festival de musique sacrée (Perpignan), Festival de la voix (Châteauroux), Folies vocales (Agen), Journées européennes de la musique ancienne (Montpellier), Les quotidiennes et les rencontres musicales de Vézelay (Cité de la Voix), Festival d’Ambronay, Festival de musiques sacrées de Sylvanès, Tournée avec la scène nationale de Tarbes, et avec le Théâtre de Compiègne, Festival Notes d’Automne, Abbaye de Sablonceau, Printemps musical en pays Roannais, Nuits musicales en Vendée Romane, Musique aux Mirabelles (Hattonchâtel), Face à face musicale (Caluire), Festival Baroque en Forez (Goutelas), Beaulieu Classic Festival, Promenades musicales du Pays d’Auge, Festival des Pierres qui chantent (Vallée Noire), Concerts de Poche, Nuits des Forêts (Savoie), Jeudis musicaux de Royan, Printemps musical en Pays mosellan, Concerts de Poche, Les musicales de Redon,…
Avec Natalie Dessay :
Le Bon Marché, Opéra de Bordeaux, UNESCO, FR3 “Symphonie pour la vie”
ÉTRANGER
Folle Journée de Varsovie (Pologne), Folle journée de Tokyo (Japon), Tampere Vocal Music Festival (Finlande), Batenburg Baroque Festival (Pays-Bas), Udaipur World Music Festival (Inde), Frankfurt RheinMain festival & Konzertwinter Passau (Allemagne), Lettonie, Bénin, Islande, Pays-Bas, Italie…
En collaboration avec l’ensemble irlandais ANÚNA :
Tournées aux Pays-Bas, Suède, Irlande, Espagne, Allemagne, Chine, Japon
Manon Cousin
Issue d’une famille de musiciens, Manon commence la musique très jeune avec l’orgue électronique. Elle intègre une troupe de chanteurs à 11 ans puis entre au conservatoire de Chalon-sur-Saône où elle suit des cours de chant, de solfège classique et de jazz. Elle chante dans différentes formations, se passionne pour la polyphonie, puis enseigne le chant à la maîtrise de Chalon-sur-Saône et à la maîtrise d’Autun de 2008 à 2011. En 2012, elle intègre l’Académie Internationale de Comédie Musicale de Paris. Co-créatrice du trio Les Itinérantes depuis 2017, elle compose, arrange et écrit pour ce projet, puis pour d’autres projets comme son EP electro “Jeane Selleck” ou le livre-album Rondes autour de la Terre (Esperluète Éditions) qui obtient le Prix Jeunesse de l’Académie Charles Cros (musique). Elle travaille depuis 2021 avec l’ensemble vocal ANÚNA dirigé par le compositeur irlandais Michael McGlynn.
Pauline Langlois de Swarte
Pauline commence la musique à l’âge de 4 ans avec le piano, la viole de gambe, le clavecin, le chant et la danse. Fille de chanteurs, elle découvre la musique ancienne très jeune et se forme en chant médiéval auprès de ses parents et de Lucie Jolivet. Après un parcours d’études musicales au CRR de Perpignan, elle obtient son DEM de piano, musique de chambre, formation musicale et l’UV d’accompagnement. Elle poursuit ses études à l’école Normale de musique de Paris (Alfred Cortot) où elle obtient le diplôme de 5ème exécution en piano et musique de chambre (en duo avec son frère Théotime), tout en perfectionnant sa technique vocale avec le phoniatre Benoît Amy de la Bretèque et en chantant régulièrement en soliste avec la maîtrise de l’Irvem. Elle intègre par la suite l’Académie Internationale de Comédie Musicale dont elle suit la formation professionnelle pendant trois ans. Directrice de la section comédie musicale de la maîtrise de l’Irvem (66), co-fondatrice de La Compagnie et de La Clairière (associations pour le développement du théâtre musical en France) elle dirige, met en scène et joue dans de nombreux spectacles. Elle intègre en 2021 l’ensemble vocal ANÚNA dirigé par le compositeur irlandais Michael McGlynn.
Aujourd’hui elle est chanteuse, arrangeuse, metteuse en scène, directrice vocale et musicale sur divers projets artistiques.
Élodie Pont
Artiste depuis son plus jeune âge (chant, danse, théâtre, flûte traversière…), Elodie entre en 2012 à l’Académie Internationale de Comédie Musicale (AICOM) de Paris pour se perfectionner dans les arts de la scène. De 2015 à 2022, elle joue dans diverses comédies musicales dont « Madiba » (Comedia puis Théâtre Antique de Carthage), la création « La Tour de 300 mètres » (Comédie Bastille), le spectacle de Noël « Let’s Sing Christmas » à Disneyland Paris, la tournée de la création de Pierre Guillois et Nicolas Ducloux “Mars 2037” (scènes nationales)…
Pendant plusieurs années, elle fait également partie du groupe de chanteuses/danseuses vintage « The Satin Dollz ». Depuis 2021, elle participe occasionnellement à des tournées à l’international avec l’ensemble vocal ANÚNA dirigé par le compositeur irlandais Michael McGlynn.
Elle est aujourd’hui chanteuse, compositrice et arrangeuse, et organise régulièrement des stages autour de la voix et du corps. Elle signe en 2025 la bande originale du documentaire “Le loup et l’écolier” de Corinne Wüthrich-Jounieaux.